Dead Man's Bones: la creepypasta de Ryan Gosling
Dead Man’s Bones: la creepypasta de Ryan Gosling
Dicen que si pasas más de seiscientas sesenta y seis fotos
sin rebloguear un post en Tumblr, te encuentras con una canción que no suena
nada mal: In the room where you sleep, posteada por alguna metalera
satánica de dieciséis años que ni siquiera conoces pero followeas. Dead
Man’s Bones (2009) es el proyecto musical de Ryan Gosling y Zach Shields.
El álbum rescata muchas ideas del romanticismo, cuyo eco aún resuena, a poco
más de dos siglos desde sus inicios con el Sturm
und drang alemán, pasando por la Francia de principios del diecinueve, su
injerto en España y América; la profundidad con el Simbolismo y su evolución
que desembocó en Realismo, Naturalismo y Modernismo. No hay duda de que
seguimos siendo románticos, regidos por polaridades como el bien y el mal, lo
positivo y lo negativo, el amor y la muerte, que es a donde quería llegar, pues
todo el álbum trabaja el juego de la seducción entre los dos grandes temas del
arte: el Thánatos y el Eros, en palabras de Freud: la pulsión de muerte y la
pulsión de vida.
Dead Man’s Bones aborda el tópico del “amor más allá de la muerte” o “amor post mortem”: pasamos de los mitos
órficos –donde Orfeo baja al inframundo para rescatar a su amada de la muerte a
través de los cantos-, por Garcilaso de la Vega con su famosa Égloga Tercera:
“más con la lengua muerta y fría en la boca/ pienso mover la voz a ti debida”.
Y también es posible relacionarle con este verso de Miguel Hernández: “Pero no
moriremos. Fue tan cálidamente/ consumada la vida como el sol, su mirada. / No
es posible perdernos. Somos plena simiente. / Y la muerte ha quedado, con los
dos, fecundada”. Dicen que, desde Orfeo, los poetas encontraron una manera de
trascender la muerte gracias al amor, y como dice Quevedo: “Polvo serán, más
polvo enamorado”.
Hablo de todo esto porque el álbum comienza con un Intro
que parece una nota de suicidio: la voz de una mujer que busca alcanzar a su
amante “en las mágicas tierras después de la muerte”. Este tópico está presente en rolas como Dead Hearts
–el lamento de un fantasma que nunca abandonará su casa embrujada-; Werewolf
heart –rola a dos voces, las de los amantes que persiguen el amanecer, pues
son “carne y huesos cuando están solos, pero juntos, vivirán por siempre-; Flowers
Grow Out of My Grave; y en My Body’s a Zombie For You, donde
encontramos la transgresión entre la vida y la muerte: un no-muerto, cuyo
voodoo a control remoto es el amor. Otra referencia al romanticismo es la
finitud del hombre frente al infinito, lo inconmensurable; representado por
azul del mar o el del cielo, por eso las heroínas románticas tenían ojos de
este color, como la musa del octavo track, Paper Ships, cuyas letras
canta: “Sailed on a ship of paper/ And I sank in the deep of your eyes”[1]; “I’ll be a ghost ship on
the blue”[2].
También cabe destacar la economía y
precisión de algunas de sus letras, que no necesitan más que unas cuantas
palabras para crear una imagen creepy, en canciones como In The Room Where
You Sleep: “I saw something sitting on your bed/ I saw something touching
your head”[3]; Pa Pa Power; Young and Tragic:
“I wish that we were magic/ So we wouldn’t be so Young and tragic”[4]; y Lose Your Soul.
Por último, el décimo track, Dead Man’s
Bones, nos pone de frente a la contemplación de la muerte: nadie vivirá por
siempre y, sin importar donde miremos, seis pies bajo tierra hay huesos de
gente que una vez estuvo viva, por eso hay que cogerse a la muerte como en Muerte
Nupcial de Miguel Hernández.
Este
álbum nos recuerda el fondo trágico de la vida, como los viejos cuentos de terror,
acompañado de un corifeo: el Coro de Niños del Conservatorio de Silverlake, y
lanzado a través de Anti-Records. Nos pone de frente a lo que Heidegger
concebía con la única posibilidad irremediable, la mayor certidumbre que
podemos tener: la muerte; porque el Dasein, el ser humano, es un “ser para la
muerte” y, de la superación del miedo a morir, vienen las ganas de vivir, el
impulso de hacerle el amor y que quede con nosotros la muerte fecundada.
Para Natalia Cruz Zepeda
[1] “Embarcado en un barco de papel/ Y Naufragué en la
profundidad de tus ojos”
[2] “Seré un barco fantasma en el azul”
[3] “Vi algo sentándose en tu cama/ Vi algo tocándote la cabeza”
[4] “Desearía que fuesemos mágicos/ Así no seríamos tan jóvenes
y trágicos”
Publicado en la Revista Clarimonda el Martes, 22 de Julio 2014
http://clarimonda.mx/dead-mans-bones-la-creepypasta-de-ryan-gosling/
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